Röyksopp
當鼓點飄揚，假弦樂幻化成晨曦天色，原來音樂可以浮沉雲霞之際。來自挪威的 Röyksopp 將節拍與樂韻揮灑於晨曦後的蕭條，仿佛走進極落。
Daft Punk
來自法國的 Daft Punk 不甘平凡，每張專輯都帶來全新面貌。這是他們精雕細琢的流行化作品，堪稱年代流行音樂的最佳典範，同時引領年代的舞曲潮流。
Hope Sandoval & the Warm Inventions
無論是周未睡醒一刻，仰或作為睡覺前的伴夢樂章，那懶洋洋的吟唱，濛濛的大提琴和木結他就是最佳良藥。沒有華麗的樂章沒有精緻雕飾，也能歷久彌新。
The Avalanches
澳洲六人唱盤主義團體 The Avalanches 以其鬼斧神工，將舊唱片的拼貼湊成一張五彩繽紛的 funky breaks 專輯。其取樣及處理令人目不暇給，嘆為觀指。
Black Rebel Motorcycle Club
本年代務必注意的搖滾樂團。深藏闇黑迷幻的搖滾肌理，將結他回響與訊噪的氣氛做得絢爛至極，歌曲卻又琅琅上口。是既容易入耳又耐聽的流行音樂。
Sigur Rós
隔世的天籟音韻，虛無縹緲不佔塵灰，讓人忘懷。也許他們不是來自冰島，而是空中樓閣，仿佛早已看破紅塵。讓我們感受最貼近大自然的後搖滾。
Justice
能工巧匠的取樣涉及重形搖滾的力量，與具煽動性的高壓電子併立，能量足以吞噬一切。法國二人電子組合 Justice 帶來的是一張歌劇式舞曲作品。
Télépopmusik
音符是音樂世界中的基因，微妙的電子節拍與歌聲併疊，這個基因世界就變得恂恂善誘。他們來自法國同樣帶著法國獨有的悠閒情懷。
The Whitest Boy Alive
清新雋永的木結他巧遇跳脫的電子式節拍，出奇地產生一種令人無法抗衡的躍動感。絕無弄玄虛，只有真摰的歌聲和平易近人的音樂。
Yeah Yeah Yeahs
稱得上是當今在舞台上表演最出色的樂團之一，主音 Karen O 既能感性詮釋情歌，也能挑釁樂迷耳朵。以龐克的態度顛覆搖滾，用歌聲俘擄樂迷。
No comments:
Post a Comment